„Francuski numerek”- spektakl komediowy
Organizator COPA.PL
FRANCUSKI NUMEREK to komedia pełna zaskakujących zwrotów akcji i przezabawnych dialogów, rozgrywająca się w ekskluzywnym apartamencie w jednym z dużych polskich miast. Przebiegły plan, do którego Marek namawia swoją żonę Anetę, by zrealizować interes życia, nieoczekiwanie zmienia się w pasmo komicznych wydarzeń, podszytych międzynarodowymi znajomościami. Akcja zagęszcza się, gdy do akcji włącza się bezkompromisowa Gosposia - Nadia. Marek i Aneta zostaną postawieni przed sytuacją bez wyjścia i tonąc w oparach absurdu, będą musieli odpowiedzieć sobie na pytanie: Do czego jesteśmy zdolni, by osiągnąć wyznaczony cel? Francuski flirt, ruletka na rejsowych statkach oraz widmo wielkiego biznesu! Musicie to zobaczyć! Bohaterowie wykręcą Wam prawdziwy Francuski Numerek!
Obsada: Nadia: Waldemar Obłoza Marek M: Rafał Kwietniewski / Robert Koszucki Aneta M: Adriana Kalska / Maria Dejmek Patric N: Rafał Cieszyński / Igor Obłoza Sandra O: Laura Breszka / Marlena Jonasz Kuzynka Lucy: Aldona Orman / Beata Olga Kowalska / Dominika Gwit Reż: Jakub Przebindowski
Autor: David T. Beaker
Kostiumy: Józefina Loy Scenografia: Witek Stefaniak
Asystent reżysera: Filip Bielowski
Czas trwania 2h 10 min. (z przerwą)
UWAGA! Miejsca w dużej sali w rzędzie nr 18 są mniej komfortowe (mała odległość w stosunku do niższego rzędu oraz krótsze oparcia foteli).
FRANCUSKI NUMEREK to komedia pełna zaskakujących zwrotów akcji i przezabawnych dialogów, rozgrywająca się w ekskluzywnym apartamencie w jednym z dużych polskich miast. Przebiegły plan, do którego Marek namawia swoją żonę Anetę, by zrealizować interes życia, nieoczekiwanie zmienia się w pasmo komicznych wydarzeń, podszytych międzynarodowymi znajomościami. Akcja zagęszcza się, gdy do akcji włącza się bezkompromisowa Gosposia - Nadia. Marek i Aneta zostaną postawieni przed sytuacją bez wyjścia i tonąc w oparach absurdu, będą musieli odpowiedzieć sobie na pytanie: Do czego jesteśmy zdolni, by osiągnąć wyznaczony cel? Francuski flirt, ruletka na rejsowych statkach oraz widmo wielkiego biznesu! Musicie to zobaczyć! Bohaterowie wykręcą Wam prawdziwy Francuski Numerek!
Obsada: Nadia: Waldemar Obłoza Marek M: Rafał Kwietniewski / Robert Koszucki Aneta M: Adriana Kalska / Maria Dejmek Patric N: Rafał Cieszyński / Igor Obłoza Sandra O: Laura Breszka / Marlena Jonasz Kuzynka Lucy: Aldona Orman / Beata Olga Kowalska / Dominika Gwit Reż: Jakub Przebindowski
Autor: David T. Beaker
Kostiumy: Józefina Loy Scenografia: Witek Stefaniak
Asystent reżysera: Filip Bielowski
Czas trwania 2h 10 min. (z przerwą)
UWAGA! Miejsca w dużej sali w rzędzie nr 18 są mniej komfortowe (mała odległość w stosunku do niższego rzędu oraz krótsze oparcia foteli).
„INTELIGENCI”
Organizator: Copa.pl
Inteligenci to komediodramat teatralny w gwiazdorskiej obsadzie, która w prosty, a zarazem prowokujący do myślenia sposób zadaje trudne pytania. Czy mimo różnic w poglądach i sposobie życia współczesna rodzina może się porozumieć?
Anna (Izabela Kuna) i Szczepan (Wojciech Malajkat) tworzą na pozór zgrane małżeństwo reprezentujące polską inteligencję. Pewnego dnia dowiadują się, że ich starszy syn jest zamieszany w pobicie czarnoskórego kolegi. To zdarzenie zaburza rodzinną harmonię, ujawnia sekrety i prowokuje rozmowy, które na zawsze zmienią dotychczasowe życie bohaterów. "Inteligenci" w uniwersalny sposób pokazuje losy rodziny i porusza problemy, jakie spotykają nas wszystkich. Stereotypy i etykiety, które znamy z mediów ("prawak", "lewak", "narodowiec", "feministka") mocno wpływają na nasze życie i nie tak łatwo się ich pozbyć. A co najgorsze - utrudniają nam rozmowy nawet z najbliższymi.
"Inteligenci" - komedia teatralna w gwiazdorskiej obsadzie. Izabela Kuna, Wojciech Malajkat i Magdalena Stużyńska tworzą w sztuce "Inteligenci" wyjątkowe role. Dzięki temu od samego początku wciągają nas w historię pełną emocji i humoru. Ten znakomity spektakl będziecie mogli zobaczyć w wielu miastach w całej Polsce. Polecamy zapoznać się z aktualnym repertuarem wydarzeń teatralnych, aby zawsze wiedzieć, co gramy w Waszej okolicy.
Obsada:
Anna: Iza Kuna
Bożena: Magdalena Stużyńska
Szczepan: Wojciech Malajkat
Łukasz: Maciej Łączyński / Maciej Tomaszewski
Autor: Marek Modzelewski
Reżyseria: Wojciech Malajkat
Scenografia: Wojciech Stefaniak
Produkcja: Katarzyna Fukacz i Damian Słonina (Tito Productions)
Czas trwania: 70 minut
UWAGA! Miejsca w dużej sali w rzędzie nr 18 są mniej komfortowe (mała odległość w stosunku do niższego rzędu oraz krótsze oparcia foteli).
Inteligenci to komediodramat teatralny w gwiazdorskiej obsadzie, która w prosty, a zarazem prowokujący do myślenia sposób zadaje trudne pytania. Czy mimo różnic w poglądach i sposobie życia współczesna rodzina może się porozumieć?
Anna (Izabela Kuna) i Szczepan (Wojciech Malajkat) tworzą na pozór zgrane małżeństwo reprezentujące polską inteligencję. Pewnego dnia dowiadują się, że ich starszy syn jest zamieszany w pobicie czarnoskórego kolegi. To zdarzenie zaburza rodzinną harmonię, ujawnia sekrety i prowokuje rozmowy, które na zawsze zmienią dotychczasowe życie bohaterów. "Inteligenci" w uniwersalny sposób pokazuje losy rodziny i porusza problemy, jakie spotykają nas wszystkich. Stereotypy i etykiety, które znamy z mediów ("prawak", "lewak", "narodowiec", "feministka") mocno wpływają na nasze życie i nie tak łatwo się ich pozbyć. A co najgorsze - utrudniają nam rozmowy nawet z najbliższymi.
"Inteligenci" - komedia teatralna w gwiazdorskiej obsadzie. Izabela Kuna, Wojciech Malajkat i Magdalena Stużyńska tworzą w sztuce "Inteligenci" wyjątkowe role. Dzięki temu od samego początku wciągają nas w historię pełną emocji i humoru. Ten znakomity spektakl będziecie mogli zobaczyć w wielu miastach w całej Polsce. Polecamy zapoznać się z aktualnym repertuarem wydarzeń teatralnych, aby zawsze wiedzieć, co gramy w Waszej okolicy.
Obsada:
Anna: Iza Kuna
Bożena: Magdalena Stużyńska
Szczepan: Wojciech Malajkat
Łukasz: Maciej Łączyński / Maciej Tomaszewski
Autor: Marek Modzelewski
Reżyseria: Wojciech Malajkat
Scenografia: Wojciech Stefaniak
Produkcja: Katarzyna Fukacz i Damian Słonina (Tito Productions)
Czas trwania: 70 minut
UWAGA! Miejsca w dużej sali w rzędzie nr 18 są mniej komfortowe (mała odległość w stosunku do niższego rzędu oraz krótsze oparcia foteli).
„Pieśń soli i wiatru” Spektakl SLO
Międzynarodowy Dzień Teatru
Spektakl „Pieśń soli i wiatru” SLO w Lubinie
Młody, spragniony przygód rybak dołącza do pirackiej załogi, która zmierza w zaświaty, by zdobyć ukryte tam skarby – czy zdążą je odnaleźć, zanim ponownie dopadnie ich okrutny Barbarossa? I czy jest możliwe, żeby na pokładzie oprócz kolejnych wyzwań znaleźć też miłość? Spontaniczna Grupa Teatralna, złożona z uczniów i absolwentów SLO w Lubinie, zaprasza w rejs!
Spektakl „Pieśń soli i wiatru” SLO w Lubinie
Młody, spragniony przygód rybak dołącza do pirackiej załogi, która zmierza w zaświaty, by zdobyć ukryte tam skarby – czy zdążą je odnaleźć, zanim ponownie dopadnie ich okrutny Barbarossa? I czy jest możliwe, żeby na pokładzie oprócz kolejnych wyzwań znaleźć też miłość? Spontaniczna Grupa Teatralna, złożona z uczniów i absolwentów SLO w Lubinie, zaprasza w rejs!
Ani Mru Mru nowy program : “Mniej więcej”
Kabaret Ani Mru Mru ma w swoim dorobku więcej kultowych skeczy niż... Zabrakło nam porównania. Ale panowie z Ani Mru Mru będą mieć masę świetnych puent! W swoim najnowszym programie znów zaskakują, eksplorując absurdy codzienności. To co, masz już plany na wieczór?
Bilety do nabycia w kasie MUZY, biletomacie oraz w sprzedaży internetowej na www.ckmuza.bilety24.pl
UWAGA! Miejsca w dużej sali w rzędzie nr XVIII są mniej komfortowe (mała odległość w stosunku do niższego rzędu oraz krótsze oparcia foteli).
Bilety do nabycia w kasie MUZY, biletomacie oraz w sprzedaży internetowej na www.ckmuza.bilety24.pl
UWAGA! Miejsca w dużej sali w rzędzie nr XVIII są mniej komfortowe (mała odległość w stosunku do niższego rzędu oraz krótsze oparcia foteli).
DKF - Bez wyjścia
Kiedy rynek pracy jest bezlitosny, trzeba wyeliminować konkurencję. Bohater „Bez wyjścia” – nowego filmu Park Chan-wooka, twórcy „Oldboya”, „Służącej” i „Podejrzanej” – dosłownie bierze sprawy w swoje ręce. Koreański mistrz kina gatunkowego stawia niepokojąco trafną diagnozę współczesnych lęków – w swoim bezkompromisowym, autorskim stylu. Man-su prowadzi idealne życie: stabilne zatrudnienie, rodzina, dom, dwa golden retrievery. Ale wystarczy jeden dzień, by sielanka zmieniła się w horror. Man-su traci pracę, a z nią status, męskość, tożsamość, honor i sens życia. By je odzyskać, nie cofnie się przed niczym…Choć bezlitośnie kpi z wyścigu szczurów, korporacyjnej mentalności i męskiego ego, reżyser zabiera również głos na temat współczesnego rynku pracy w dobie AI. „Bez wyjścia”, podobnie jak „Parasite”, pod warstwami czarnego humoru kryje wnikliwe obserwacje dotyczące klasowych napięć i burzliwych społecznych przemian.
DKF - Ostatnia sesja w Paryżu
Lilian (Jodie Foster) jest cenioną psychiatrą prowadzącą własną praktykę w Paryżu. Jej uporządkowany świat zaczyna się rozpadać po nagłej śmierci wieloletniej pacjentki. Czy było to samobójstwo, morderstwo, a może tragiczna pomyłka lekarska? Dręczona wątpliwościami i poczuciem winy Lilian rozpoczyna prywatne śledztwo, wciągając w nie byłego męża (Daniel Auteuil). „Ostatnia sesja w Paryżu” to błyskotliwy kryminał psychologiczny, w którym napięcie miesza się z groteską, a rozwiązanie tajemnicy staje się intrygującą grą i konfrontacją bohaterki z samą sobą....
DKF - Pillion
Połączenie queerowego romansu i komediodramatu, w którym elektryzujący duet – Alexander Skarsgård i Harry Melling – z czułością i humorem przełamuje erotyczne tabu. Portretując skomplikowaną relację poczciwego parkingowego i seksownego motocyklisty, „Pillion” zamienia sztywne filmowe konwencje w jazdę bez trzymanki. Kiedy przystojny Ray (Skarsgård) zostawia nieśmiałemu Colinowi (Melling) swój numer telefonu, ten bez wahania pozwala zakuć się w miłosne kajdany. Od tej pory zjawia się na każde wezwanie najatrakcyjniejszego członka klubu bikersów. Nagła przemiana Colina to szok dla jego miłych rodziców, a dla niego samego oszałamiająca nauka jazdy na tylnym siedzeniu. Utrata kontroli i całkowite oddanie – kto by pomyślał, że to takie przyjemne? „Pillion” wszystkim odważnie pokonuje wyboistą drogę wiodącą do seksualnego i emocjonalnego przebudzenia. To prowokacyjna, przezabawna i bezwstydnie romantyczna historia miłosna.
DKF - Tajny agent
Nominowany do Oscara w 4 kategoriach (w tym za Najlepszy Film) i zdobywca dwóch Złotych Globów. Brazylia lat 70. podczas karnawału. Zanurzone w palącym słońcu miasto Recife jest na granicy szaleństwa: w trakcie roztańczonego święta giną ludzie, gdzieś na plaży znaleziono rekina z ludzką nogą w brzuchu, a wśród tłumów krążą dwaj zabójcy z tajną misją... Kolory i radość to tylko pozory – to czasy brutalnej wojskowej dyktatury. Marcelo to mężczyzna przypadkowo uwikłany w sieć politycznych i kryminalnych intryg sięgających szczytów władzy. Był uczciwy, więc stał się celem skorumpowanego systemu i teraz każdy kolejny krok może kosztować go życie. Jak ocalić siebie i rodzinę w świecie brutalnej przemocy, fałszywych tożsamości, podsłuchów i kłamstw? „Tajny agent” jest hołdem dla kina Sergio Leone, Martina Scorsese i Francisa Forda Coppoli, do którego nawiązuje skalą i duchem.
DKF - Wartość sentymentalna
Nominowany do 9-u Oscarów najnowszy film Joachima Triera (ostatecznie zdobył statuetkę w kat. najlepszy film międzynarodowy), z nominowanymi do Oscara w kategoriach aktorskich: Renate Reinsve, Stellanem Skarsgårdem, Ingą Ibsdotter Lilleaas i Elle Fanning w rolach głównych. Jeden z najczęściej nagradzanych i najważniejszych filmów tego roku, z muzyką skomponowaną przez polską kompozytorkę Hanię Rani. Siostry Nora (Renate Reinsve) i Agnes (Inga Ibsdotter Lilleaas) spotykają się ze swoim dawno niewidzianym ojcem, charyzmatycznym, niegdyś wielkim reżyserem filmowym Gustavem (Stellan Skarsgård), który proponuje Norze, aktorce teatralnej, rolę w swoim najnowszym filmie. Gdy dziewczyna odrzuca propozycję, ten zatrudnia młodą gwiazdę Hollywood (Elle Fanning). Teraz siostry muszą poradzić sobie nie tylko ze swoją skomplikowaną sytuacją z ojcem, ale też z amerykańską gwiazdą, która zmienia ich rodzinną dynamikę.
Gala Muzyki Filmowej – koncert na DZIEŃ MATKI - Monika Gruszczyńska (sopran) & Big Band -– Wrocławscy Muzycy pod kierownictwem Piotra Natanka
Zabierz MAMĘ na koncert z okazji Dnia Matki.
To wyjątkowy koncert, który wprowadzi widzów w niezapomnianą atmosferę towarzyszącą ponadczasowym przebojom muzyki filmowej
i musicalowej. Publiczność, dzięki niezwykłym aranżacjom, może przenieść się na pokład Titanica czy wytropić w Pradze tajne dokumenty z jednostki specjalnej Mission Impossible. Gwiazdą koncertu jest wrocławska sopranistka – Monika GRUSZCZYŃSKA występująca z 11-osobowym BIG BANDEM. Podczas koncertu zaprezentowane zostaną utwory ze znanych filmów takich jak: "Misja", "Kariera Nikodema Dyzmy", "Stawka większa niż życie", "Titanic", "James Bond", "Śniadanie u Tiffany’ego", a także z musicali: "Cats" i "West side story”. Koncert poprowadzi Marta Hexel.
MONIKA GRUSZCZYŃSKA – Wrocławianka. Swoją edukację muzyczną rozpoczęła w Podstawowej Szkole Muzycznej, później
w Liceum Muzycznym w klasie fortepianu i organów. W 2000 r. ukończyła 6-letnie studia na Wydziale Wokalno – Aktorskim w Akademii Muzycznej we Wrocławiu. Już podczas studiów doskonaliła swoje umiejętności na licznych wokalnych kursach mistrzowskich, Już jako studentka brała udział w wykonaniach dzieł oratoryjno- kantatowych. Sopranistka jest finalistką Ogólnopolskiego Konkursu Muzycznego im. Karola Kurpińskiego.
W swojej karierze artystycznej wystąpiła na wielu znanych
i renomowanych festiwalach, m.in. Międzynarodowym Festiwalu „Wratislavia Cantans”, Międzynarodowym Festiwalu Muzyki Wiedeńskiej i Festiwalu Operetkowym w Ciechocinku. Będąc studentką, w maju 1999 r. zadebiutowała na scenie Teatru Muzycznego – Operetki Wrocławskiej, śpiewając w spektaklu Emmericha Kalmana – „Księżniczka Czardasza”. Od września 1999 r. została solistką tego Teatru, w którym to kreowała wiele ról
w spektaklach tj.: „Skrzypek na dachu”, „Ptasznik z Tyrolu”, „ Zorba”, „Chicago”, „Betleem Polskie”, rewie i inne. W 2007 r. podjęła współpracę z Wrocławskim Teatrem Komedia, z którym związana jest obecnie. W 2012 roku uzyskała tytuł doktora sztuki muzycznej
w zakresie wokalistyki w Akademii Muzycznej w Katowicach.
Artystka prowadzi aktywną działalność koncertową. Występuje gościnnie z recitalami na różnych scenach, w różnych miastach. Śpiewała z wybitnościami muzyki operowej i rozrywkowej. Współpracuje z wieloma dyrygentami a także orkiestrami filharmonii polskich. Brała udział w nagraniu trzech płyt z orkiestrami
w repertuarze arii operetkowych, piosenek dawnych lat i ostatnio polskich kolęd. Monika Gruszczyńska zapraszana jest także do nagrań popularnych programów Telewizji Polskiej. Ma na swoim koncie koncerty w Niemczech, Austrii, Belgii, Anglii, Szwajcarii, Francji, Hiszpanii, Słowacji i Watykanie. Solistka jest również wykładowcą akademickim. Prowadzi zajęcia z emisji głosu na Uniwersytecie Wrocławskim, Akademii Muzycznej we Wrocławiu oraz Dolnośląskiej Szkole Wyższej. Jest również nauczycielem śpiewu w Szkole Muzycznej w Trzebnicy. Zagrała w serialu „Pierwsza miłość”.
Bilety do nabycia w kasie MUZY, w biletomacie oraz w sprzedaży internetowej na www.ckmuza.bilety24.pl
UWAGA! Miejsca w dużej sali w rzędzie nr XVIII są mniej komfortowe (mała odległość w stosunku do niższego rzędu oraz krótsze oparcia foteli).
To wyjątkowy koncert, który wprowadzi widzów w niezapomnianą atmosferę towarzyszącą ponadczasowym przebojom muzyki filmowej
i musicalowej. Publiczność, dzięki niezwykłym aranżacjom, może przenieść się na pokład Titanica czy wytropić w Pradze tajne dokumenty z jednostki specjalnej Mission Impossible. Gwiazdą koncertu jest wrocławska sopranistka – Monika GRUSZCZYŃSKA występująca z 11-osobowym BIG BANDEM. Podczas koncertu zaprezentowane zostaną utwory ze znanych filmów takich jak: "Misja", "Kariera Nikodema Dyzmy", "Stawka większa niż życie", "Titanic", "James Bond", "Śniadanie u Tiffany’ego", a także z musicali: "Cats" i "West side story”. Koncert poprowadzi Marta Hexel.
MONIKA GRUSZCZYŃSKA – Wrocławianka. Swoją edukację muzyczną rozpoczęła w Podstawowej Szkole Muzycznej, później
w Liceum Muzycznym w klasie fortepianu i organów. W 2000 r. ukończyła 6-letnie studia na Wydziale Wokalno – Aktorskim w Akademii Muzycznej we Wrocławiu. Już podczas studiów doskonaliła swoje umiejętności na licznych wokalnych kursach mistrzowskich, Już jako studentka brała udział w wykonaniach dzieł oratoryjno- kantatowych. Sopranistka jest finalistką Ogólnopolskiego Konkursu Muzycznego im. Karola Kurpińskiego.
W swojej karierze artystycznej wystąpiła na wielu znanych
i renomowanych festiwalach, m.in. Międzynarodowym Festiwalu „Wratislavia Cantans”, Międzynarodowym Festiwalu Muzyki Wiedeńskiej i Festiwalu Operetkowym w Ciechocinku. Będąc studentką, w maju 1999 r. zadebiutowała na scenie Teatru Muzycznego – Operetki Wrocławskiej, śpiewając w spektaklu Emmericha Kalmana – „Księżniczka Czardasza”. Od września 1999 r. została solistką tego Teatru, w którym to kreowała wiele ról
w spektaklach tj.: „Skrzypek na dachu”, „Ptasznik z Tyrolu”, „ Zorba”, „Chicago”, „Betleem Polskie”, rewie i inne. W 2007 r. podjęła współpracę z Wrocławskim Teatrem Komedia, z którym związana jest obecnie. W 2012 roku uzyskała tytuł doktora sztuki muzycznej
w zakresie wokalistyki w Akademii Muzycznej w Katowicach.
Artystka prowadzi aktywną działalność koncertową. Występuje gościnnie z recitalami na różnych scenach, w różnych miastach. Śpiewała z wybitnościami muzyki operowej i rozrywkowej. Współpracuje z wieloma dyrygentami a także orkiestrami filharmonii polskich. Brała udział w nagraniu trzech płyt z orkiestrami
w repertuarze arii operetkowych, piosenek dawnych lat i ostatnio polskich kolęd. Monika Gruszczyńska zapraszana jest także do nagrań popularnych programów Telewizji Polskiej. Ma na swoim koncie koncerty w Niemczech, Austrii, Belgii, Anglii, Szwajcarii, Francji, Hiszpanii, Słowacji i Watykanie. Solistka jest również wykładowcą akademickim. Prowadzi zajęcia z emisji głosu na Uniwersytecie Wrocławskim, Akademii Muzycznej we Wrocławiu oraz Dolnośląskiej Szkole Wyższej. Jest również nauczycielem śpiewu w Szkole Muzycznej w Trzebnicy. Zagrała w serialu „Pierwsza miłość”.
Bilety do nabycia w kasie MUZY, w biletomacie oraz w sprzedaży internetowej na www.ckmuza.bilety24.pl
UWAGA! Miejsca w dużej sali w rzędzie nr XVIII są mniej komfortowe (mała odległość w stosunku do niższego rzędu oraz krótsze oparcia foteli).
KOZIOŁEK MATOŁEK I JEGO PRZYGODY – TEATR PRYM ART
DZIEŃ DZIECKA W CK MUZA!
Zapraszamy na muzyczną bajkę pełną ciekawych przygód i niezapomnianych wrażeń! Zabawne perypetie głównego bohatera, wartka akcja, we wspaniałej muzycznej oprawie czynią spektakl niezwykle ciekawym zarówno dla najmłodszych, jak i dla tych starszych widzów. Spektakl jest oparty na motywach książki Kornela Makuszyńskiego i Mariana Walentynowicza. Wraz z zabawnym Koziołkiem Matołkiem dzieci zwiedzą różne zakamarki świata, powalczą samurajskim mieczem, odkryją słowne łamigłówki i poznają afrykańskie piosenki.
Występ rozśpiewanych artystów z Teatru PRYM ART uświetni Koncert Finałowy XXXII Dolnośląskiego Dziecięcego Konkursu Wokalnego „O Złotą Nutkę”, można jednak przybyć na ich występ niezależnie. Wstęp na część konkursową, która rozpocznie się o godz. 13:00 jest bezpłatny.
Czas trwania: 60 minut (bez przerwy)
Koncert przeznaczony dla dzieci od 3 lat
Bilety do nabycia w kasie MUZY, biletomacie oraz w sprzedaży internetowej na www.ckmuza.bilety24.pl
UWAGA! Miejsca w dużej sali w rzędzie nr 18 są mniej komfortowe (mała odległość w stosunku do niższego rzędu oraz krótsze oparcia foteli).
Zapraszamy na muzyczną bajkę pełną ciekawych przygód i niezapomnianych wrażeń! Zabawne perypetie głównego bohatera, wartka akcja, we wspaniałej muzycznej oprawie czynią spektakl niezwykle ciekawym zarówno dla najmłodszych, jak i dla tych starszych widzów. Spektakl jest oparty na motywach książki Kornela Makuszyńskiego i Mariana Walentynowicza. Wraz z zabawnym Koziołkiem Matołkiem dzieci zwiedzą różne zakamarki świata, powalczą samurajskim mieczem, odkryją słowne łamigłówki i poznają afrykańskie piosenki.
Występ rozśpiewanych artystów z Teatru PRYM ART uświetni Koncert Finałowy XXXII Dolnośląskiego Dziecięcego Konkursu Wokalnego „O Złotą Nutkę”, można jednak przybyć na ich występ niezależnie. Wstęp na część konkursową, która rozpocznie się o godz. 13:00 jest bezpłatny.
Czas trwania: 60 minut (bez przerwy)
Koncert przeznaczony dla dzieci od 3 lat
Bilety do nabycia w kasie MUZY, biletomacie oraz w sprzedaży internetowej na www.ckmuza.bilety24.pl
UWAGA! Miejsca w dużej sali w rzędzie nr 18 są mniej komfortowe (mała odległość w stosunku do niższego rzędu oraz krótsze oparcia foteli).
LOKALNY STAN SKUPIENIA | Haos i The Less na żywo
Zapraszamy na koncert, który łączy historię z teraźniejszością i bezkompromisową energię z autentycznym brzmieniem. W ramach cyklu „Lokalny Stan Skupienia” na scenie Restauracji Muza wystąpią dwa zespoły, które od lat budują tożsamość dolnośląskiej muzycznej sceny alternatywnej — Haos oraz The Less.
Haos to gitarowy puls miasta. Ich muzyka jest jak wehikuł czasu — prowadzi od estetyki lat 80. po współczesne, nowoczesne brzmienia, nie tracąc przy tym autentyczności i charakterystycznej surowości. To mocny rock z punkowym nerwem i indie’ową wrażliwością. Dynamiczny, świadomy, zanurzony w emocjach. Każdy z członków zespołu ma bogate doświadczenie sceniczne, zdobywane w różnych projektach na przestrzeni lat. To właśnie spotkanie tych muzycznych osobowości — ich wrażliwości, historii i inspiracji — zaowocowało powstaniem Haosu w obecnym, wyrazistym kształcie. Dziś to spójny, dojrzały skład, który świadomie buduje napięcie i konsekwentnie rozwija swoje brzmienie.
Skład zespołu:
Robert Kozibroda – wokal
Oskar Kurowski – gitara
Tomasz Nemochód – gitara
Łukasz Latos – bas
Cezary Mikoda – perkusja
The Less powstał w 1987 roku i od początku budował swoje brzmienie w oparciu o post-punkową surowość i chłodną estetykę cold wave. Występy u boku legend polskiej alternatywy ugruntowały ich pozycję jako zespołu świadomego artystycznie i bezkompromisowego. Po reaktywacji w 2013 roku grupa powróciła z nową energią, zachowując charakterystyczny, mroczny puls, a jednocześnie wzbogacając go o współczesne brzmienia i subtelną elektronikę. Ich muzyka jest hipnotyczna i nastrojowa — balansuje między melancholią a intensywną ekspresją sceniczną.
Skład zespołu:
Maciej Trybuchowski – gitara, wokal
Marek Szpyra – gitara basowa
Wojtek Kwaśniewski – instrumenty klawiszowe
Alex Chrul – perkusja
Bilety do nabycia w kasie MUZY, w biletomacie oraz w sprzedaży internetowej na www.ckmuza.bilety24.pl
Haos to gitarowy puls miasta. Ich muzyka jest jak wehikuł czasu — prowadzi od estetyki lat 80. po współczesne, nowoczesne brzmienia, nie tracąc przy tym autentyczności i charakterystycznej surowości. To mocny rock z punkowym nerwem i indie’ową wrażliwością. Dynamiczny, świadomy, zanurzony w emocjach. Każdy z członków zespołu ma bogate doświadczenie sceniczne, zdobywane w różnych projektach na przestrzeni lat. To właśnie spotkanie tych muzycznych osobowości — ich wrażliwości, historii i inspiracji — zaowocowało powstaniem Haosu w obecnym, wyrazistym kształcie. Dziś to spójny, dojrzały skład, który świadomie buduje napięcie i konsekwentnie rozwija swoje brzmienie.
Skład zespołu:
Robert Kozibroda – wokal
Oskar Kurowski – gitara
Tomasz Nemochód – gitara
Łukasz Latos – bas
Cezary Mikoda – perkusja
The Less powstał w 1987 roku i od początku budował swoje brzmienie w oparciu o post-punkową surowość i chłodną estetykę cold wave. Występy u boku legend polskiej alternatywy ugruntowały ich pozycję jako zespołu świadomego artystycznie i bezkompromisowego. Po reaktywacji w 2013 roku grupa powróciła z nową energią, zachowując charakterystyczny, mroczny puls, a jednocześnie wzbogacając go o współczesne brzmienia i subtelną elektronikę. Ich muzyka jest hipnotyczna i nastrojowa — balansuje między melancholią a intensywną ekspresją sceniczną.
Skład zespołu:
Maciej Trybuchowski – gitara, wokal
Marek Szpyra – gitara basowa
Wojtek Kwaśniewski – instrumenty klawiszowe
Alex Chrul – perkusja
Bilety do nabycia w kasie MUZY, w biletomacie oraz w sprzedaży internetowej na www.ckmuza.bilety24.pl
Miss Moxy. Kocia ekipa
Moxy ma wszystko: ukochaną opiekunkę Josie, ulubioną rozrywkę (dokuczanie psom i ptakom) i niezawodną kocią ekipę. Razem rządzą podwórkiem! Sielanka kończy się, gdy porwana z rodzinnych wakacji kotka trafia w szpony Rity. Przebiegła właścicielka farmy odkrywa muzyczne zdolności Moxy. Od teraz zrobi wszystko, by kotka została gwiazdą programu „Zwierzęta Mają Talent”. Światła fleszy? Kamery? Duety z psem?! Moxy musi wiać! Jest tylko jeden haczyk – na pomoc ruszają… niezdarny buldog Brutus i przemądrzały ptak Ayo. Szanująca się kotka ma polegać na psie i ptaku? Gorzej być nie może! Czy nietypowe trio zdoła połączyć siły, by przechytrzyć Ritę i dotrzeć do celu? Jedno jest pewne – przed nimi podróż wymagająca odwagi, sprytu i współdziałania!
Nie ma duchów w mieszkaniu na Dobrej
Określany mianem olśnienia, debiut fabularny Emi Buchwald, laureatki Paszportów Polityki, to jeden z najbardziej wyczekiwanych filmów tego roku - 10 nominacji do Polskich Nagród Filmowych ORŁY. Wchodząca w dorosłość czwórka rodzeństwa próbuje odnaleźć własne ścieżki, nie tracąc przy tym łączących ich więzi. Najmłodszy, Benek, mierzy się z bolesnym odrzuceniem ze strony starszego brata, Franka, który dotąd był jego najlepszym przyjacielem. Chłopaka nawiedza także tajemnicza zjawa – Dusiołek – niepozwalająca mu zasnąć i wywołująca nagłe napady paniki. Uciekający od rodziny Franek wplątuje się w toksyczny związek i popada w kłopoty z narkotykami. Jego stan budzi niepokój Nastki, siostry bliźniaczki, która sama pragnie miłości i stabilizacji. Najstarsza z rodzeństwa, Jana, pracuje nad projektem artystycznym, który ma przynieść ukojenie nie tylko młodszemu rodzeństwu, lecz także jej samej.
Pan Ryba
Adaptacja bestsellerowego cyklu książek obrazkowych dla dzieci („The Pout-Pout Fish”). W polskiej wersji językowej tytułowemu Panu Rybie głosu użycza Piotr Gąsowski, a jako konik morski Isia partneruje mu znana z seriali „Skazana” i „Pati” Aleksandra Adamska, dla której jest to debiut w dubbingu. Pan Ryba chce tylko jednego: żeby wszyscy dali mu święty spokój. Konik morski Isia odwrotnie – pragnie wszystkiego doświadczyć, wszystko zobaczyć i wszystkich poznać. Gdy wskutek serii nieporozumień wyruszają razem w podróż, zaczyna się wielka przygoda, która wywraca ich spokojne (i niespokojne) życie do góry płetwami.
Panna młoda!
Samotny Frankenstein (Christian Bale) wyrusza do Chicago lat 30., by odnaleźć pomoc u wybitnej, wyprzedzającej swoje czasy lekarki i badaczki – dr Euphronius (Annette Bening). Wspólnie przywracają do życia zamordowaną młodą kobietę, Idę, z której rodzi się Panna Młoda (Jessie Buckley). Nowo narodzona kobieta okazuje się kimś znacznie więcej, niż ktokolwiek mógł przewidzieć. Jej pojawienie się rozpala niebezpieczny romans, przyciąga uwagę policji i staje się iskrą zapalną dla dzikiego, radykalnego ruchu społecznego.
Wersja Judasza
Włosko-polskie kino religijno-historyczne z silnym rysem artystycznym. Judasz opowiada historię Pasji ze swojej perspektywy. On i Jezus, połączeni lustrzanym przeznaczeniem, umierają tego samego dnia, aby wypełniło się proroctwo. Międzynarodowej obsadzie: Rupert Everett, Paz Vega, John Savage, Abel Ferrara i Darko Perić towarzyszą polscy aktorzy: Wojciech Mecwaldowski w roli Judasza – narratora opowieści oraz Tomasz Kot jako apostoł Szymon.